JACQUES AUDIARD “En un siglo no hemos sido capaces de encontrar una palabra que defina la experiencia cinematográfica

HABLAMOS CON EL DIRECTOR DE UN PROFETA’ SOBRE SEMÁNTICA CINEMATOGRÁFICA, LO QUE PARA ÉL SIGNIFICA SER DIRECTOR Y EL AMOR DE LA GENERACIÓN Z QUE RETRATA EN SU ÚLTIMA PELICULA, 'PARÍS, DISTRITO 13

- Andrea G. Bermejo

¿Qué dirías de la generación protagonista del filme? ¿Son tan infelices como parecen?

Si me preguntases si yo era feliz cuando tenía 30 años no sabría qué contestarte. Creo que cuando nos hacemos mayores tendemos a pensar que las generaciones más jóvenes están más atormentadas de lo que nosotros estuvimos a su edad. Pero esta idea ya estaba en las novelas gráficas de Adrian Tomine que adaptamos en la película. Son jóvenes que flotan, si quieres verlo así. No quieren elegir. Usan aplicaciones para ligar, comparten piso... Son cultivados, han estudiado, pero no quieren entrar en el sistema.

Háblame de la idea del amor que tienen estos jóvenes y que retratas en la película. Me recordó un poco a De óxido y hueso, una historia de amor sin romance.

Yo sí que pienso que la película tiene un final romántico. En cualquier caso, llevaba mucho tiempo queriendo contar una historia de amor. Cuando tenía 15 años vi Mi noche con Maud [Éric Rohmer, 1969] sobre una pareja que habla durante una noche. Y al final de la noche ni siquiera tienen que acostarse juntos porque ha sido una noche tan erótica que no hay necesidad. Yo me pregunto lo siguiente: si usas una app para ligar, quedas con alguien y te acuestas con él en la primera noche, ¿es posible seguir hablando de un discurso amoroso? ¿Qué forma tiene este discurso amoroso? ¿Cuándo se da? Yo creo que sí sigue existiendo. Aunque el discurso amoroso más íntimo que hay en la película son dos personas hablando a través de una pantalla.

¿Cómo fue el proceso de escritura a seis manos?