Oui, c'est moi!

Decía FRANÇOISE HARDY que los vestidos de PACO RABANNE eran como una armadura para enfrentarse al público. Hablamos con JULIEN DOSSENA, director creativo de la casa, del pasado y presente de la marca, y de cómo ICONOS como la cantautora o el diseñador metalúrgico son pura inspiración para los tiempos modernos.

- CELIA CUERVO

(JULIEN DOSSENA (Bretaña, 1983) se pasó la infancia dibujando. Coches primero, como todo crío, y después los barcos que veía en el pueblo pesquero de la costa francesa donde se crio. En algún momento, en televisión, vio a alguna cantante con un vestido de Paco Rabanne. No recuerda nombres ni el contexto, pero sí tiene claro que esos diseños que veía moverse brillando lo marcaron desde niño. Quizá habría terminado como ingeniero naval si no hubiera tenido impulsos como este. De adolescente, la moda se cruzó definitivamente en su camino. «El ambiente cultural me llevó ahí.

VESTIDO THE ICONIC DE DISCOS DE METAL Y BOTINES DE PIEL; EN LA OTRA PÁG., TOP Y VESTIDO, AMBOS DE PUNTO, PAREO Y FALDA, AMBOS DE PUNTO ELASTICO, Y BOLSO DE LENTEJUELAS Y METAL, TODO DE RABANNE.

Estaba muy metido en el techno, las raves, así que me interesé por el estilo que acompañaba a esa subcultura musical. Descubrí las revistas de moda y la fotografía, y me enganché», cuenta al otro lado de la pantalla. Sus pasos han sido certeros desde entonces: estudió Historia del Arte y Moda, trabajó junto a Nicolas Ghesquière en Balenciaga, creó su propia marca (Atto) y, antes de cumplir los 30, tomó la dirección creativa de Paco Rabanne donde lleva 11 años reconstruyendo el legado del diseñador vasco.

Cuando Dossena llegó a la casa la encontró en plena hecatombe creativa. En los años anteriores había cambiado de diseñador varias veces buscando asentar los cimientos de una herencia no tan fácil de trabajar. Pero el bretón dio con la clave. Hoy, Rabanne (a la que despojaron de ‘Paco’ el año pasado como parte de su estrategia global) es una de las firmas más punteras.